Son birkaç yılda hiç şüphesiz gördüğünüz gibi, yüz binlerce ABD dolarına ulaşan ve şimdi 2 milyon doları aşan bazı yüksek profilli ve göz alıcı retro oyun satışları oldu. İzleyiciler için oldukça şaşırtıcı oldu; Ne de olsa bunlar son derece yaygın oyunların kopyaları ve dezavantajı, özel koleksiyoncular için fiyatları artırmasıydı. Manşet numaraları çılgınca ve bağımsız, ancak başka yerlerdeki ‘normal’ pazarı şişiriyorlar.
Mikro yatırım planlarına yol açan balonun daha da az sürdürülebilir hale geldiği de giderek daha açık hale geliyor. Şimdi, oyun tarihini ve özellikle koleksiyoncu sahnesini bilen birçok kişiye mantığa meydan okuyan bu hiper-enflasyonun kötü oyun, sinizm ve açgözlülükle dolu olduğuna dair ayrıntılı ve mantıklı argümanlar var.
Daha önce yukarıda bağlantısı verilen makalede paylaşmıştık, ancak Karl Jobst’tan video Burada tam olarak ne olduğundan şüphelenilenlerin tam olarak aşağı inmesi için izlemeye değer. Tek paragraflık bir özet olarak, Jobst, iş dünyasının merkezinde yer alan az sayıda kişi ve şirketi özetliyor ve birbirine bağlıyor. ‘Mario oyunu megabucks için satıyor’ son zamanlarda oyun ve daha geniş ana akım medyanın her yerinde olan manşetler. Video raporu, kasıtlı pazar manipülasyonuna, abartılı bir pazar yaratmak için oyunları büyük ölçüde şişirilmiş fiyatlarla satın alıp ardından ‘yeniden satın almaya’ işaret ettiğine dair kanıtlar sunuyor. ‘Derecelendirme’ sistemleri ve yüksek değerli ihaleler tarafından yönlendirilen başarılı fiyat enflasyonu ile yatırımcıları piyasaya sürüyor ve büyümeye devam ediyor. Gerçekçi olmayan bir fiyat balonu yaratıyor.
Birçoğumuz orijinal tabloların müzayedelerinde şaşkın gözlerle bakarken güzel bir sanat eseri satın almaya razıyız ve bir şekilde oyunlarda da aynı şey oluyor.
Bu büyüleyici bir konu ve bazı açılardan bunu oyunlarda müstehcen bir yan gösteri olarak görebiliriz – ana akım popülerliğin oportünistlerle nasıl çatıştığının bu tür çılgın girişimlere yol açtığının bir göstergesi. Kimliği belirsiz milyonerler etrafa para saçarken ya da belki numara yapmak – satış fiyatının sadece küçük bir kısmı değerinde olan oyunlarda ticaret yapmak. Birçoğumuz orijinal tabloların müzayedelerinde şaşkın gözlerle bakarken güzel bir sanat eseri satın almaya razıyız ve bir şekilde oyunlarda da aynı şey oluyor. Bir aslına eklenen değer veya kumar durumunda mühürlü ve sözde Oy oyunlar, kendi kopyalarımıza verdiğimiz değer için mutlaka önemli değildir. Sonuçta, çoğumuzun kendi değerli kutuları ve kartuşları var, çünkü onları ve kişisel olarak oynadık. değerli on yıllar önce; Super Mario Bros.’un biraz buruşmuş kopyamız, hava geçirmez şekilde kapatılmış nane versiyonundan daha az ‘otantik’ değildir.
Sorun, elbette, etkinin daha çok şuna benzer bir şeye damlamasıdır. gerçek dünya toplamaktan. Uygun fiyatlara oyunların boş kartuşlarını ve eskimiş kopyalarını hala bulabilirsiniz, ancak bu fiyatlar hala bazı durumlarda normal enflasyondan biraz daha hızlı yükseliyor. Nane mühürlü kopyaların etrafındaki çılgınlık, bu birincil koleksiyonların ‘mantıklı’ fiyatlarla bulunmasını da zorlaştırıyor. Video oyunu hatıralarını toplamak hala çoğumuz tarafından yapılabilir. milyonlarca Super Mario Bros. ve The Legend of Zelda’nın kopyaları piyasada var – ancak kopyaların maliyeti ve beklenen kalitesi hala yapay olarak şişiriliyor ve en üstteki müstehcen fiyatlar tarafından zarar görüyor.
Yapay olarak şişirilmiş pazarın bu son kapsamının nihayetinde yardımcı olduğu şey, dikkat çekici sayıları ve PR’yi kırmak ve belki de mevcut milyon dolarlık oyun balonunun nihai patlamasına katkıda bulunmaktır. Bu memnuniyet verici bir gelişme ve görünüşte birçok kişi tarafından şok ve gerçekten de saflıkla izlenen milyon dolarlık + oyun satışlarının ardındaki alaycı işe ışık tutanlara büyük bir övgü var. Oyunun, kültürün diğer alanlarında oynanan aynı garip piyasa güçlerinin kurbanı olduğunu görmek büyüleyici, ama aynı zamanda perdenin geri çekildiğini görmek de sevindirici.
Üst düzey oyun koleksiyonculuğundaki bu tuhaf dönemin geri kalanı kaçınılmaz çöküşe doğru ilerlerken, bize oyunun tarihini ne kadar kötü koruduğunu hatırlatıyor. Dijital koruma ve ROM’larla ilgili tartışmalarla ilgili olarak yılın başlarında buna değinmiştik; oyun şirketleri kendi tarihlerini korumaya yardımcı olmak için ne yapacak? Dünyanın dört bir yanındaki oyuncuların sadece oyunların kendisini değil, onları tanımlayan kısa ömürlü – sevdiğimiz kutu sanatı, kılavuzlar ve nesilleri tanımlayan ürünler de dahil olmak üzere oyun tarihini görmelerini ve takdir etmelerini nasıl sağlarız?
Kısa bir an için kişisel bir noktaya değinmek için, iki yıl boyunca Edinburgh Üniversitesi’nde ‘kitabın tarihi’ okudum, olağanüstü el yazmaları koleksiyonlarını, ilk baskı romanları ve bazı durumlarda şimdiye kadarki en eski ‘kitapların’ örneklerini gördüm ve bunlara eriştim. üretilmiş. Üniversite, İskoçya Ulusal Kütüphanesi, gelecekte koleksiyonunun önemli kısımlarını bağışlamayı planlayan zengin bir hayırsever – hepsi bu materyalin koruyucularıydı. Hiçbiri kârlı değildi, ancak önemli kabul edildi – bu tarihi öğeleri dünyayla paylaşma girişimleriyle birlikte tarihin ve kültürün korunması.
Oyunculuğun görece gençliğinde sahip olduğu sorunlardan biri, her zaman korumaya değer bir sanat formu olarak ciddiye alınmamış olmasıdır.
Oyunun görece gençliğinde sahip olduğu bir sorun, belki de artık daha geleneksel medya kadar popüler ve ana akım olduğu için değişiyor, her zaman korumaya değer bir sanat formu olarak ciddiye alınmamış olmasıdır. Oyun şirketlerinde çalışırken elde ettikleri ve kelimenin tam anlamıyla onları çöpe atacakları büyüleyici koleksiyon sahipleriyle konuştuk. E3 2002’den bir Kirby e-okuyucu kartı gibi, artık değerli sayılan, elden çıkarılması gereken bir ‘stok’ idi. Video Oyunu Tarihi Vakfı, akademik enstitülerin ve kütüphanelerin yüzyıllardır nadir bulunan kitaplara yaptığı gibi.
Belki Nintendo da üzerine düşeni yapmayı planlıyor – ‘Nintendo’nun tarihi ürünlerini’ sergilemeye odaklanan bir ‘Nintendo Galerisi’ için planları umut verici görünüyor. Oyun tarihi, Nintendo’nun pazara girmeyi düşünmesinden çok önceye kadar uzanıyor, ancak modern oyun tarihinde büyük N’nin sektördeki eski sahne olduğundan şüphe yok ve bu yüzden NS bu sevinçlerin korunmasına ve halkla paylaşılmasına öncülük etmek.
Oyunun nihai olarak uzun vadeli tarihsel korunması için ihtiyaç duyduğu şey, Nintendo, Sony, Microsoft ve büyük yayıncılar gibi şirketler için tüm oyunların kopyalarını ve ilgili medyayı gelecek nesiller için muhafaza ederek öncülük etmektir. Halkın eğlenmesi için bu tarihin daha fazla müze sergisi, etkinliği ve vitrini görmeliyiz ve ideal olarak kapsamlı dijitalleştirme çabaları olacaktır. Bu sadece ROM’larla ilgili değil, oyun tarihinin bir parçası olan diğer her şeyin taranmasıyla ilgili. Başka bir deyişle, Video Oyun Tarihi Vakfı’nınki gibi ancak daha da büyük ölçekte, arşiv krallığının anahtarlarını elinde tutan muazzam şirketler tarafından organize edilen ve desteklenen projeler.
Ve umarım, şişirilmiş ‘mühürlü kopya’ fiyatlarının bu çılgın balonu patladığında, daha adil ve daha erişilebilir bir koleksiyoncu ekonomisine geri dönebiliriz. Keyfi bir ‘derecelendirme’ sonuçta önemli olmadığı için, hayır ekler gerçek değer. Değer, video oyunlarının, ambalajlarının, çiziklerinin ve diğerlerinin tarihindedir. Oyunların değeri, yatırım potansiyelleri ya da kâr amacı gütmeleriyle değil, her yaştan ve her görüşten oyuncular için ne anlama geldikleri ile ilgili olmalıdır, ancak onlar toplamayı, sergilemeyi, korumayı seçerler ya da bilirsiniz, Oyna onlara.
Tarih – video oyunu tarihi – bir avuç spekülatif yatırımcıya ait değil ve nihayetinde asla olmayacak.