Resim: Transfer Üretimleri

İnternet, yaklaşmakta olan Super Mario filminde Mario olarak Chris Pratt üzerinden bölünmüş olabilir, ancak Hollywood’un tesisatçı kardeşleri ele geçirmesinden memnun olmak zorunda değiliz, değil mi?

Girişimci İngiliz tiyatro grubu Transfer Productions, ilk serisini yeni bitirdi. Mario! Süper Müzikal, kulağa tam olarak böyle geliyor: sevilen oyun serisinin bir parodisi, şarkı aracılığıyla anlatılıyor. Ama bundan çok daha fazlası var. Müzikal, arsız göndermeler, tanınmış karakterlere beklenmedik yaklaşımlar ve geleneksel hikayeye şaşırtıcı bir dönüşle dolu.

Mario’nun nerede olduğunu daha iyi anlamak için kitabın ve şarkı sözlerinin yazarı Jim Burrows ile konuştuk! Bir Süper Müzikal nereden geldi ve bir sonraki nereye gidiyor….


Nintendo Life: Merhaba! Bizimle sohbet etmeyi kabul ettiğiniz için teşekkür ederiz! İlk olarak: Bize Mario Müzikali’ni kendi sözlerinle anlat.

Jim Burrows: Merhaba!

Mario! A Super Musical, oyunların ana önermesi altüst olursa ne olacağına odaklanan tamamen orijinal bir notaya sahip bir parodi müzikaldir – ya Bowser Mario’yu kaçırırsa ve Peach onu kurtarmak zorunda kalırsa? Peach, Toad, Luigi ve Yoshi ile birlikte Bowser ve korkak yardımcısı Kammy Koopa’yı yenmek için arketipsel “sıkıntı içindeki küçük hanım” olmanın prangalarından kurtulmalıdır. Ayrıca beklenmedik romantizm, gülünç şakalar ve bazı muhteşem armonilerimiz var. Gerçekten eğlenceli bir güç saati!

Sıkıcı olduğunu biliyoruz, ancak şunu sormalıyız: Nintendo’nun korkunç Durdurma ve Geri Alma konusunda endişelenmediniz mi?

Oh, her gün Demokles’in Kılıcı’nın üzerimizde asılı olduğunu hissediyoruz ama bu neredeyse heyecanı artırıyor. Gösterinin önceki versiyonlarında, lütfen yasal olarak %100 doğru sözleri olan, Lütfen Bize Dava Etmeyin adında bir encore şarkımız vardı, şöyleydi:

PARAGRAF 5 BÖLÜM 30A’DA
TELİF HAKLARI KANUNU, İYİ DİYOR
BİR PARODİ VEYA KARİKATÜR
TİYATRO İÇİN KEŞFETMEK İÇİN ADİL BİR OYUN

Yani bu eski bir “adil kullanım” kumarıdır, ancak kendi benzersiz deneyimimizi yaratmak için yeterince parodi ve sanatsal lisans kullandık.

Şeftali, kendi hikayesinin kahramanı olarak hayatı düşünür
Şeftali, kendi hikayesinin kahramanı olarak hayatı düşünür (Resim: Transfer Üretimleri)

Ayrıca Team Starkid’in sahte müzikallerinden de büyük ölçüde ilham aldık (Çok Potter Müzikali, Kutsal Müzikal Batman vb) ve komik şovlarıyla İngiltere’nin kendi parlak Fat Rascal Tiyatrosu talihsizUrsula’nın hikayesine Wicked-vari bir yaklaşım olan Küçük Denizkızı.

Müzikalin kadrosu
Müzikalin kadrosu (Resim: Transfer Üretimleri)

Fare bile parodi müzikallere dokunmuyorsa, kendimizi oldukça güvende hissediyoruz! Ayrıca, gerçekten zevk alan önceki koşuları görmeye gelen Nintendo çalışanlarımız oldu, bu yüzden belki daha üst seviyelere iyi bir söz verdiler. Her iki durumda da, umarım Nintendo onlara verdiğimiz ücretsiz reklamlardan keyif alır!

Hangi müzikaller ve yazarlardan ilham aldınız?

Açıkçası yukarıda bahsedilen Team Starkid ve Fat Rascal, ama benim ana müzikal tiyatro ilhamım rahmetli, büyük Howard Ashman (Güzel ve Çirkin, Küçük Korku Dükkanı, Aladdin) tüm zamanların en büyük söz yazarı olduğuna kesinlikle inandığım kişi. (Üzgünüm, Sondheim.) Gaston’un “Örnek olarak, evet korkutucuyum!”‘dan daha iyi bir iç kafiye parçası bulabilirseniz. şapkamı yiyeceğim.

Şov için bir başka büyük ilham kaynağı, mevcut Nintendo şarkılarına şarkı sözleri ekleyen bazı parlak YouTuber’lardı – brentalfloss, Dave Bulmer ve diğerleri – bir şekilde beni bu karakterlerin iç düşüncelerini bu kadar abartılı ve abartılı bir şekilde müzikalleştirme kavramıyla tanıştırdı. eğlenceli bir yol, bu yüzden sanal akıl hocalarım oldukları için onlara teşekkürler!

Yerleşik karakterlere aksan ve bükülmeler eklemenizi/eklemenizi seviyoruz. Yorkshire Kammy, İskoç Luigi, Süslü İngiliz Kurbağası, Dişi Luigi – bu sizin açınızdan bilinçli bir seçim miydi, yoksa oyuncuların kendi işlerini yapmalarına izin mi verdiniz?

Bayan Luigi, şovun ilerleyen bölümlerinde Rosalina olarak ikiye katladıkları için her zaman bilinçli bir seçimdi, ancak seçmeler sırasında son ikisinin diğer adayı, her iki role de farklı ve parlak bir boyut getirecek olan muhteşem bir travestiydi – kesinlikle hala masada. gelecekteki koşular için!

Luigi - er, HER güvenilir vakumu ile
Luigi – er, HER güvenilir vakumu ile (Resim: Transfer Üretimleri)

Bence Fancy Lad Toad da kişiliği çoğunlukla Sunshine’s Toadsworth’a dayandığı için her zaman amaçtı (bir Kaptan Toadette de oldukça erken kesme odası zemininde sona erdi). Diğer her şey oyuncuların zihninden geldi – fantastik yönetmenimiz Ellie Coote, karakterlerle ve dolayısıyla izleyicilerle bağlantı kurmalarına izin vermek için “kimliğe bürünme”den mümkün olduğunca uzaklaşmak istediğimizden, oyuncuların kendi aksanlarını kullanmalarını özellikle istedi. “hmm, o İtalyan aksanı %100 doğru değil” gibi orada oturmuyor ve bunun yerine karakterlerin bizim versiyonumuza, onların dünyasını yorumlamamıza inanıyor.

Tiyatronun büyüsü, kelimenin tam anlamıyla 2 satırın, Luigi’nin her zaman İskoç olmadığını tamamen unutacağı anlamına gelir. Ayrıca, oyuncular karakterlerin kendi versiyonlarını geliştirdikleri için provalarda çok fazla doğaçlamaya izin verdik – Bowser’ı oynayan Kieran Sims’in şimdiye kadar tanıştığım en komik insan ve birkaç kişi olduğunu söylememek de yanlış olur. sahneler sadece “Kieran burada komik bir şey yapıyor” – Pikachu’yu içeren sahnesi her yapıldığında değişiyor ve her seferinde gülerek ağlıyorum.

İlk olarak hangi şarkıları yazdınız ve hangilerini bitirmesi en zoruydu?

Yoshi’nin solo Sidequest’i bizim ‘trunk şarkı’ olarak adlandırdığımız şeydir, bu da temelde şovun bu versiyonu başlamadan önce var olduğu anlamına gelir! Potansiyel bir Zelda müzikali için yazılmış ve tüm insanlardan Tingle tarafından söylenmişti, ancak sadece birkaç şarkı gerekiyordu. Zaten bir bütün olarak oyun oynamak için çok genelleştirilmiş olduğu için bu gösteriye uyacak şekilde ince ayarlar – madeni para toplama için balık avını değiştirin, iş bitti.

Toad ve Yoshi arasındaki aşk şarkısı oldukça riskli hale geliyor
Toad ve Yoshi arasındaki aşk şarkısı epeyce risk (Resim: Transfer Üretimleri)

Gösteri için gerçekten yazılan ilk şarkı, Peach’in bizim için gerçekten bir misyon beyanı ve anlatmak istediğimiz hikaye olan büyük açılış solosu “I Want” solosuydu. Bitirmesi en zor şarkı finalimizdi, dürüst olmak gerekirse, dizinin bitmesini istemedim ve karakterleri bırakmaya hazır değildim.

Gerçekten üzücü bir şekilde, sonunda “Into The Unknown” adlı bir şarkıyla çivilediğimi düşündükten sonra, dondurulmuş 2 Yazmayı bitirdikten yaklaşık bir ay sonra geldi ve çizim tahtasına geri dönmek zorunda kaldım…

Basit sahne kıyafetlerinde Donkey Kong’un Velvet Underground muzlu tişörtü gibi birkaç güzel referans var. Başka hangi zarif detayları eklediniz?

Setin içinde bolca referans var! Mushroom Kingdom dağımız (ucuz görünümlü Marble Arch Höyük ile karıştırılmamalıdır) karton kutulardan ve Nintendo konsollarından ve peluşlardan yapılmıştır – bir yerlerde yük taşıyan bir Wario amiibo var.

Luigi ve Şeftali
Resim: Transfer Üretimleri

Peach’in Super Smash Bros’taki boşta animasyonundan Dance Dance Revolution Mario Mix’teki rutinlere kadar doğrudan oyunlardan alınan fiziksellik ve koreografi anları var. Müzik açıkçası zaman zaman DA DA DA DOO DUN DAH’ı içeriyor ve Galaxy ve Mario Land 2: Six Golden Coins (en sevdiğim gömülü referansım) gibi oyunlardan küçük kancaları organik olarak gizliyor.

Ayrıca diyalogda Bubble Bobble, Killer Instinct gibi oyunlara gülünç derecede belirsiz referanslar var. Krallık kalpleri ve Zelda II – bir referans var otel mario kelimenin tam anlamıyla her seferinde bir kişinin aldığını düşünüyorum, şovdan sonra onlara bir içki ısmarlayabilmek için her zaman buna gülen bir veya iki kişiyi tespit etmeye çalışırım.

Zaman için hangi karakterler, müzikal sayılar ve harika fikirler kesilmeliydi?

Hala şovda olan şarkılardan daha fazla kesme şarkımız var! Sonic ile, anlatı yapısı nedenleriyle ne yazık ki kesilmesi gereken komik bir sahne vardı ve boyunca çok daha fazla Wario ve Waluigi saçmalığı vardı, bunlar da biraz rahatsız edici ve komik olmadıkları için kesildi.

ne yazık ki kesilmesi gereken sonic ile komik bir sahne… ve baştan sona çok daha fazla Wario ve Waluigi saçmalığı serpildi, bunlar da biraz sinir bozucu ve komik olmadıkları için kesildi

Gerçekten özlediğim ve gelecekteki çalışmalar için eski haline getirilebilecek iki şarkı, Link ve Zelda’nın Luigi’ye ona ilham vermek için göründüğü “Heroes Wear Green” ve Toad’ın solosu olan “The Pacman Can Can”. Bu aşamada size başlıktan başka bir şey söylemek istemiyorum!

Ayrıca geliştirmenin hemen başında, gerçekten oyun benzeri bir his vermek için izleyicilerin etkileşime girdiği her alanı inceledik, ancak bazı deneyler ve atölye çalışmalarından sonra, anlatmak istediğimiz hikayeye fayda sağlayamayacağına karar verdik – eğer Peach’in ana hedefi ise, Kendine biraz yetki ver, neden ondan alıp dördüncü sıradaki Keith’e veriyorsun? Sahneler adlı bir başka video oyunu merkezli müzikal, Vaults’ta kısa süre önce çıkış yaptı ve seyircinin, inanılmaz derecede harika olan bir Telltale oyunu gibi kahramanı adına kararlar almasını sağladı ve umarım bu gösteri bir gün başka bir koşu için geri döner.

Donkey Kong, Velvet Underground Tişörtüyle boy gösteriyor
Donkey Kong, Velvet Underground Tişörtüyle boy gösteriyor (Resim: Transfer Üretimleri)

Seyircinin biraz video oyunu bilgisine sahip olmasını mı bekliyordunuz? Genellikle 40 yaşın altında mıydılar?

Kesinlikle, yalnızca Yoshi’s Safari’nizi Yoshi’s Cookie’nizden öğrenirseniz elde edeceğiniz ve deneyiminizi artıracak bazı sert referanslar vardır, ancak izleyicilerimiz gösteriyi anlamak ve eğlenmek için bir geçişten daha fazlasına ihtiyacınız olmadığını kanıtladı. tesisatçıya aşinalık – ve bu son derece yaygındır, Mario’nun bugünlerde Mickey Mouse’tan daha tanındığı söylenir – müzikten, şakalardan ve hikayeden gerçekten zevk almak için.

İzleyicilerimiz kesinlikle bin yıllık/Gen Z grubuna doğru eğildi, ancak bununla sınırlı değil ve herkes bundan keyif aldı! Dün gece gösteriden sonra yaşlıca bir kadın bana yaklaştı ve “Ben yaklaşık %70’ini anladım ve sevdim ve diğer herkesin kalan %30’dan zevk aldığını söyleyebilirim, bu yüzden neşeyle geçmesine izin verdim” dedi ki bu doğru bence. denge!

Sırada hangi video oyunu harika bir müzikal olur?

Wandersong’un sahneye uyarlanmış güzel oyununu görmeyi çok isterim, çünkü zaten içinde bir müzikalin kemikleri ve yapısı, muhteşem ortamı ve karakterleri ile pişirilmiştir.

Bir gün bitirmeyi umduğum (bu bir cinayet gizemi!) Çökme Bandicoot bir gün müzikal, özellikle kötü adamlara odaklanıyor. Dingodile’in içinde gömülü bir arya olduğunu biliyorum, serbest bırakılmayı bekliyor.


Mario’nun Londra koşusu olmasına rağmen! Camden Fringe’deki Süper Müzikal sona erdi, Jim “bu alanı izleyin” diyor. şovun Twitter’ını takip et müzikalin yakınınızdaki bir tiyatroya gelip gelmediğini ilk öğrenenlerden biri olmak.

Herhangi biriniz Mario’yu gerçekten gördünüz mü! Süper Müzikal mi? Starkid muamelesi göreceğini ve hepimizin eğlenmesi için YouTube’da sona ereceğini umuyor musunuz? Yorumlarda bize bildirin!